Décadas antes de ‘Valor sentimental’, Stellan Skarsgård fez sua atuação mais comovente neste drama perturbador
Stellan Skarsgård parece ser um forte candidato ao prêmio de Melhor Ator Coadjuvante no Oscar deste ano por sua atuação gelada, mas contagiante, em Valor Sentimental. No entanto, o Oscar de Skarsgård não seria apenas um reconhecimento de seu trabalho no drama de Joachim Trier sobre uma família disfuncional do showbiz, mas também seria uma forma de celebrar um ator que tem sido extraordinário por mais de 30 anos em Hollywood e no cinema de arte no exterior. Na América, Skarsgård, que gerou uma nova geração de atores com Bill e Alexander Skarsgård, é mais conhecido por ser um ator confiável e robusto que dará seriedade a Os Vingadores e Andor e roubará a cena em filmes de autor estrelados como Gênio Indomável e A Garota com a Tatuagem de Dragão. Antes de fazer seu nome em Hollywood, Skarsgård foi um dos artistas mais talentosos da Suécia, e em nenhum lugar suas notáveis habilidades de atuação foram melhor utilizadas do que no drama trágico multinacional, Breaking the Waves, o filme de Lars von Trier que representou o auge de um movimento cinematográfico independente. Stellan Skarsgård encarna o amor distorcido em ‘Breaking the Waves’ Com os filmes ficando cada vez mais inchados e controlados por estúdio, um punhado de cineastas visionários dinamarqueses, incluindo Thomas Vinterberg e Lars von Trier, concordaram em produzir histórias apenas sob os princípios orientadores do Dogma 95. Este manifesto lançou as bases para sua linguagem cinematográfica, marcada por cenários minimalistas, iluminação natural e câmeras portáteis. Esse estilo de cinema anti-estúdio é mais evidente em The Celebration, de Vinterberg, que parece um filme caseiro. Sob esta doutrina, os filmes podem explorar as fendas mais sombrias da alma, como von Trier fez com fúria íntima e ardente em seu filme de estreia, Breaking the Waves. Estrelado por Emily Watson e Stellan Skarsgård como um casal que não vivencia uma briga conjugal comum, Breaking the Waves segue Jan (Skarsgård), um perfurador de petróleo que fica paralisado em um acidente de trabalho e é cuidado por sua esposa, Bess (Watson). Após o acidente, que deixou Jan acamado após quebrar o pescoço, Bess sofre de extrema culpa, embora tenha orado por seu retorno à segurança antes do ferimento. Para compensar a falta de relacionamento sexual, Jan incentiva Bess a buscar o desvio, permanecendo fiel a ele. O intenso drama psicológico de 1996 foi amplamente apreciado, ganhando o prêmio do júri em Cannes e ganhando reconhecimento suficiente nos Estados Unidos para dar a Watson uma indicação ao Oscar. O desempenho emocionalmente dinâmico de Stellan Skarsgård captura melhor a visão de Lars von Trier Embora Watson justificadamente tenha recebido toda a adoração, o desempenho de Skarsgård não é nada para dormir, o que ainda é fácil de fazer por causa de sua facilidade como ator. Como Jan, o trabalhador da plataforma petrolífera que tenta tirar o melhor proveito das circunstâncias trágicas, Skarsgård desempenha o papel com uma sensibilidade inesperada. Como visto em Sentimental Value, onde ele interpreta um cineasta célebre e pai ausente tentando reacender seu relacionamento com suas filhas, sua presença dominadora rapidamente abre caminho para sua dolorosa vulnerabilidade. Skarsgård habita poderosamente a dor e a saudade de alguém preso em um espaço confinado e serve como o batimento cardíaco punitivo do filme. Conhecido por seus provocativos estudos de personagens sobre tragédias sem fim, notadamente Dancer in the Dark e Dogville, a filmografia de von Trier não facilita as coisas para os espectadores, mas a de Skarsgård existe para emprestar a humanidade necessária a situações terríveis. Emily Watson, apresentando uma performance reveladora e fascinante em Breaking the Waves, incorpora os temas recorrentes de von Trier de perversão sexual, martírio feminino e culpa religiosa – ideias espinhosas que levam à divisão crítica de seu trabalho. Por outro lado, Skarsgård, que se tornaria um colaborador frequente de von Trier, é pouco vistoso e perfeitamente fundamentado em sua atuação, o que por sua vez esclarece a luta do diretor com a moralidade. As linhas entre o certo e o errado desaparecem lentamente ao longo do filme, em grande parte devido ao duplo status de Jan como manipulador e manipulado. O amor de Jan e Bess beira o reino do sadismo, mas o afeto deles parece ser genuíno. Graças à sua fotografia granulada portátil, tirada pelo lendário diretor de fotografia Robby Müller, você se sente como se estivesse assistindo a uma dinâmica prolongada e incrivelmente estranha entre um casamento. Nem sempre você consegue entender suas motivações, mas pode simpatizar com seu medo existencial. Não é nenhuma surpresa que Stellan Skarsgård tenha permanecido um pilar proeminente em Hollywood e no cinema internacional, já que sua presença inegável o torna uma escolha fácil para qualquer força pesada e imponente ou figura familiar prodigiosa. Mesmo em papéis de vilão ou autoridade, Skarsgård sempre consegue desbloquear a emotividade e a graça recém-descobertas nessas performances desafiadoras. Em Breaking the Waves, o presumivelmente indicado ao Oscar faz com que o ato ilícito de infidelidade pareça um presente de um deus. Breaking the Waves está disponível para transmissão no Mubi nos EUA Data de lançamento 13 de novembro de 1996 Duração 158 minutos Diretor Lars von Trier Escritores Lars von Trier
Publicado: 2025-12-21 02:00:00
fonte: collider.com
