Jogo de poder: Tessa Thompson e Nina Hoss revelam “Hedda”, sua versão travessa e sensual de um clássico literário | cinetotal.com.br

Jogo de poder: Tessa Thompson e Nina Hoss revelam “Hedda”, sua versão travessa e sensual de um clássico literário

“Seus sentidos estão subitamente vivos.” Tessa Thompson tem uma reação visceral ao descrever um momento crucial em seu novo filme Hedda, uma mudança de gênero – e, por sua vez, queer – na peça de 1891 de Henrik Ibsen, Hedda Gabler. Adaptação de Nia DaCosta, transmitida pelo Prime Video, ambientada na década de 1950. “Você a vê no banho e na água escaldante… De repente, há uma espécie de sensualidade no filme.” Esses sentidos ficam acelerados quando Hedda e Eileen (Nina Hoss) finalmente se reencontram pessoalmente. “É aquela coisa que as pessoas dizem quando você vê alguém do outro lado da sala e o tempo para”, observa Thompson sobre a cena, em uma festa que Hedda está dando com seu marido, George (Tom Bateman). “Um momento elétrico – como se o tempo e o espaço se dissolvessem.” Essa mesma energia eletrifica a sessão de fotos da capa da Entertainment Weekly de Thompson e Hoss no final de outubro. “Oh meu Deus”, Hoss exclama baixinho de seu assento em um pequeno sofá. O horizonte de Manhattan aparece através das muitas janelas do estúdio da cobertura, mas ela está ocupada absorvendo Thompson, que acabou de mudar rapidamente para um vestido preto Marc Jacobs com ombros e quadris estruturados e bulbosos. ‘Hedda’ é estrelado por Tessa Thompson e Nina Hoss na capa do Awardist 2026 Kickoff da EW. Simone Niamani Thompson Thompson não consegue conter sua vertigem com a peça de alta costura enquanto se acomoda ao lado de seu colega em várias poses de proximidade física: rosto colado; A cabeça de Thompson apoiada na perna de Hoss; braços em volta do outro; pernas entrelaçadas; Hoss mordendo suavemente o braço de Thompson. Os dois estão claramente apaixonados um pelo outro, a vida imitando a arte imitando a vida. Foi há quase 15 anos que DaCosta leu pela primeira vez a peça de Ibsen e ficou obcecada pelo personagem Eilert, que ela descreve como um homem “lutando para ser reconhecido, que está realmente deprimido e se automedicando pela bebida”. Ela não conseguia tirá-lo da cabeça. Mas então a inspiração surgiu e o fascínio se tornou algo mais: “Se Eilert fosse uma mulher, então essa luta se alinha tão lindamente com Hedda”, diz o cineasta Marvels e 28 anos depois: The Bone Temple sobre a elaboração de uma história na qual, anos após uma separação tensa, a recém-casada Hedda cruza o caminho de seu antigo amante, uma outrora renomada acadêmica e autora que tem uma nova mulher em sua vida: Thea (Imogen Poots), uma ex-colega de classe intimidada de Hedda é quem deixou o marido para ficar com Eileen, tanto romanticamente quanto como parceira de escrita. Tessa Thompson para Entertainment Weekly. Simone Niamani Thompson Troca de gênero, “Eileen se torna outro contraponto para Hedda ao lado de Thea”, explica DaCosta. “Então você tem essas três mulheres no centro da história. Ah, e agora elas são todas esquisitas… Então isso se tornou, pelo menos para mim, mais vital, mais urgente.” Thompson concordou. “De uma forma interessante, a abordagem de Nina quase parecia Hedda também é uma questão que estamos fazendo sobre os caminhos para a agência feminina e a particularidade da raiva feminina”, diz a atriz, que também estrelou o primeiro longa-metragem de DaCosta, Little Woods. Foi na época em que o drama policial de DaCosta teve sua estreia mundial no Tribeca Film Festival de 2018 que o cineasta começou a escrever o roteiro de Hedda, então talvez faça todo o sentido que o diretor só tivesse Thompson em mente para sua protagonista. “Quando penso na capacidade de Tessa de retratar alguém que está realmente lutando internamente, que usa muitas máscaras, que tem um interior dinâmico e volátil que não quer mostrar do lado de fora … acho que ela é excelente nisso”, diz DaCosta sobre a estrela de Dear White People, Creed e Marvel Cinematic Universe, que recebeu várias homenagens por seu trabalho aqui, incluindo indicações ao Globo de Ouro, Critics Choice e Film Independent Spirit Award. “Hedda é o auge, eu acho, desse tipo de personagem. Eu sabia que ela faria isso de uma forma incrível.” Nina Hoss para Entertainment Weekly. Simone Niamani Thompson Para o ex-amante de Hedda, DaCosta diz que “tinha que ser” Hoss. “Eu amo aquela mulher. A maneira como ela incorpora outras pessoas é tão arrebatadora.” Embora a atriz alemã seja mais conhecida por projetos mais recentes (Tár, Jack Ryan do Prime Video e Homeland da Showtime), é seu trabalho anterior “incrivelmente bom” nos filmes Barbara e Phoenix que o diretor diz que fez de Hoss a escolha certa para Eileen, uma atuação que também lhe rendeu uma indicação ao Spirit Award. Mas houve um pequeno detalhe que o agente de Hoss deixou de fora quando ligou para dizer que um novo filme de Hedda Gabler estava sendo feito, estrelado por Thompson e que havia um papel potencial para ela. Anos atrás, Hoss interpretou Hedda no palco na Alemanha. Mas se essa parte fosse tirada… “É claro que fiquei muito surpresa”, lembra a atriz ao finalmente ler o roteiro e descobrir a nova identidade de Eilert. “Fiquei tão feliz que Eileen era uma mulher tão diversa e cheia de nuances. Espero que haja mais Eileens no mundo agora. Fiquei hipnotizado por isso ser possível com este material, por se tornar muito mais existencial se essa luta for levada a sério neste mundo – pela academia – que você é brilhante em seu pensamento, em sua escrita.” “Eileen tinha que ser poderosa e falível”, acrescenta DaCosta. “Você tinha que realmente ter empatia por ela e torcer por ela e também dizer: ‘Ah, não, Eileen, não faça isso’.” Encenada pela primeira vez em janeiro de 1891, a peça de Ibsen foi adaptada inúmeras vezes ao longo dos anos; a versão mais notável para a tela grande foi o filme de 1975 do diretor Trevor Nunn, que rendeu à estrela Glenda Jackson uma indicação ao Oscar de Melhor Atriz. Thompson admite que assistiu a todos os filmes anteriores, mas “tinha algumas regras” para evitar que eles a afetassem: ela assistiu a cada filme apenas uma vez; ela não fez nenhuma anotação; e ela assistiu primeiro a várias versões que não estavam em inglês, seguidas de peças de dança e interpretações mais experimentais. “Nina foi muito prestativa porque passei por um período em que… não era tanto que alguma performance em particular me causasse uma grande impressão, ou eu estava preocupado em causar uma boa impressão, mas estava muito preocupado com a peça e a construção. Eu estava realmente pensando sobre a peça funcionar”, lembra Thompson, que também é produtor do filme. “E então ela realmente me libertou, porque disse: ‘Acho que estamos apenas fazendo algo novo.’ Eu me senti realmente livre com isso.” Durante duas semanas de ensaios antes das filmagens, diz DaCosta, eles descobriram a “profundidade de possibilidade para esse tipo de… fundamentos em parte eróticos, mas também emocionais, dos relacionamentos de todos”, já que a dinâmica é desafiada a cada passo. A roteirista e diretora Nia DaCosta no set de ‘Hedda’. Parisa Taghizadeh/Prime Hedda está com ciúmes do relacionamento de Thea e Eileen, e Thea teme o que Hedda poderia fazer com o relacionamento delas. Mas será que Hedda realmente ama Eileen ou apenas ama o que ela faz com que ela se sinta? Apesar de tudo, ela sabe que nunca poderia ser tão corajosa quanto Thea e deixar George apesar de não amá-lo, o que ele sabe muito bem. E agora ele está cara a cara com a pessoa que desperta a paixão de sua esposa pela vida – e até ele está intrigado. Mas Eileen não está lá para ajudar Hedda. Ela está apenas usando-a para chegar aos convidados da festa, ou seja, os professores universitários que estão contratando para um cargo no qual George também está interessado. Hedda, porém, fará o que for preciso – manipular, seduzir e até destruir – para garantir que seu marido consiga esse emprego. Ah, e já mencionamos que este é, fiel à história de Ibsen, um mistério de assassinato? Tal como na obra do dramaturgo norueguês, toda a acção de Hedda decorre num único local (neste caso, a propriedade inglesa de Flintham Hall, perto de Nottingham). E como em qualquer bom mistério de assassinato, há muitos suspeitos. Mas aqui eles são “todos os peões com os quais Hedda irá brincar”, explica DaCosta. Nina Hoss e Tessa Thompson para Entertainment Weekly. Simone Niamani Thompson Na peça, os personagens contam ao público — e uns aos outros — sobre acontecimentos ocorridos fora do palco. Mas “a ideia de que seria uma festa me abriu muito mais”, diz DaCosta, com um sorriso malicioso no rosto, “porque tudo vai acontecer nessa festa maluca que fica cada vez pior… ou cada vez melhor, dependendo do seu ponto de vista”. “Hedda tem esse desejo de destruição, de certa forma”, diz Thompson sobre sua personagem. “Mas acho que é esse desejo de destruir tudo o que existe e depois construir algo de volta. Travessura: acho que essa é minha palavra favorita para descrevê-la.” Hoss também se ilumina ao ouvir isso. “Quando você vê pessoas travessas, são elas que são fascinantes. É por isso que estamos todos perto de Hedda. Eileen está lá porque existe essa imprevisibilidade. Você pode sentir que ela quer poder sobre as pessoas e ver como elas reagem – para aprender com isso ou ela apenas quer vê-las cair. Seja o que for, você quer estar perto disso.” Mas tudo não é à toa. A Hedda de Hedda sempre viveu à margem da alta sociedade: uma mestiça, filha ilegítima de um general altamente respeitado. Na verdade, embora agora esteja casada, ela manteve o nome do falecido pai, ainda ansiando por aquela vida e pelo que ele proporcionou. Com isso em mente, DaCosta queria “explorar emocionalmente o espaço entre os espaços, o espaço entre fazer uma coisa e saber por que você faz uma coisa, porque o modus operandi de Hedda parece bastante amplo, bastante extremo”. Nina Hoss e Tessa Thompson para Entertainment Weekly. Simone Niamani Thompson E muitas vezes sem remorso – de uma forma que a fez se sentir infantil, diz Thompson. “Há algo meio preso em Hedda”, ela observa. ‘Isso me fez sentir uma enorme compaixão pelas pessoas que podem se comportar de maneira terrível, porque por dentro elas estão muito magoadas e muito danificadas… o que não é para dar desculpas, mas foi assim que eu a entendi.’ Até impactou a maneira como o personagem fala. “Conversamos muito sobre o fato de que ela anseia e busca esse tipo de status elevado que seu pai representa”, diz DaCosta, que trabalhou em momentos em que a voz de Hedda muda – “não apenas em termos de sotaque, mas em termos de tom”, explica a diretora, que se inspirou para esse traço de personagem em alguém em sua própria vida cuja voz ficava mais aguda ao falar com homens. “Eu nem sei até que ponto ela estava consciente disso”, explica ela. “Então Tessa e eu conversamos muito sobre isso, porque Hedda é uma artista. Ela é apenas fingida, de certa forma.” É essa natureza enigmática do personagem que cativa Hoss. “Ninguém jamais entenderá completamente aquela mulher. Ela foge de você. E eu a amo por isso”, diz a atriz, rindo. “E com certeza, o Hedda de Tessa faz isso. Acho que todo mundo coloca em Hedda o que está enfrentando em suas vidas. Confira mais do The Awardist da EW, com entrevistas exclusivas, análises e nosso podcast mergulhando em todos os destaques do melhor do ano em TV, filmes e muito mais. Tessa Thompson para Entertainment Weekly. Simone Niamani Thompson Este Hedda, claro, é um grande reflexo de seu escritor. DaCosta diz que queria escrever uma história estridente, humana, sensual e um pouco perversa. “Consegui expressar toda a complexidade da humanidade que gosto de pensar – o desejo não apenas por outra pessoa, mas o desejo de conhecer a si mesmo”, diz ela. “E estilisticamente, consegui fazer exatamente o que queria: o humor, a extravagância às vezes, a farsa às vezes, o melodrama às vezes.” Sua amiga, escritora, resume tudo de maneira um pouco diferente. “Ela assistiu ao filme e disse duas coisas que adorei”, diz DaCosta, já rindo ao relembrar as duas. “Uma delas é que é o filme mais pessoal que já fiz.” E o segundo? “Ela diz, ‘Tessa is c–t.'” ————————- Fotografia de Simone Niamani Thompson Cenografia: Elaine Winter Cenários: Charles Broderson Tessa Thompson – Estilismo: Karla Welch/The Wall Group; Cabelo: Ursula Stephen/Agência A-Frame; Maquiagem: Alex Babsky/Os Visionários; (Look 1) Vestido: Marc Jacobs; Collants: Calzedonia; Sapatos: Christian Louboutin; Colar: Obras Concluídas; (Look 2) Look Completo: Ronald van der Kemp Couture; Calçado: Aquazurra; Brincos: Nikos Koulis; Nina Hoss – Estilismo: Miranda Almond; Gestão de Ben Skervin/Walter Schupfer; Maquiagem: Liz Olivier/Tipologia/Artistas Exclusivos; (Look 1) Casaco: Michael Kors; (Look 2) Blazer: Stella McCartney; Saia, camisa e gravata: The Frankie Shop

Publicado: 2025-12-22 17:00:00

fonte: ew.com